婺剧《三打白骨精》 图片着手/浙江婺剧艺术盘问院

京剧《拾玉镯》图片着手/上海京剧院

越剧《我的大不雅园》图片着手/浙江小百花越剧院

◎张之薇

在这个传播转型的时间，小屏和流量在陈腐文化艺术传播中所说明的作用正在以强盛的势头上升。戏曲艺术以手机小屏的样式拉开了“第二舞台”的帷幕，启动面向更多渠说念的受众，包括更年青的不雅众。传统戏院和小屏共生的双轨时间简直到来。

戏剧艺术，尤其是戏曲艺术，其戏院性与其发展进化精细权衡在扫数。当台上演员和台下不雅众在特定场域中共同呼吸、有用互动时，这门艺术的最大魔力智商说明出来。关联词，空间和时候的禁止，也可能让戏曲最大的魔力迅速调度成它最大的脆弱。当戏曲的戏院性受到小屏和流量的浸透，她将领有如何的畴昔，是值得想考和联想的。

1戏曲传播裂变

陈腐艺术必须靠近短视频

在数字期间赋能文化的大趋势下，戏曲传播发生了一次赶紧裂变。数据表示，禁止2025年12月，宇宙已有499家国有文艺院团及6183名演员入驻抖音短视频平台，累计开播超81.9万场。抖音直播间成为戏曲、曲艺、民乐等“非遗”艺术的新舞台，劝诱了1294位非遗传承东说念主，其中30岁以下的有247东说念主，同比增长24%；非遗直播作者数目增长13.76%，平均每天有6.5万场直播，累计直播时长增长21.45%。

同期，以1995年之后缔造的网生一代为主要用户的B站，成为戏曲这门陈腐艺术在辘集上破圈解围的庞大阵脚。戏曲东说念主高喊了半个多世纪“戏曲要跟上时间”“戏曲要劝诱年青不雅众”，B站却在不经意间让年青一代与戏曲简直黏合了起来。直播、弹幕活跃互动、戏曲短视频二创爆发式增长、付费追昆曲番等，冲突了戏曲只可劝诱中老年不雅众的局面。

近五年来，抖音、快手、B站、小红书、微信视频号等辘集酬酢平台层见错出，小屏透澈占据了往往东说念主的日常生计。同期，各式视频编著制作，AI写稿日渐晋升，让小屏不雅看即时直播、戏曲短视频随手可取，各式样式的戏曲影像、戏曲小视频被投喂给各圈层的东说念主。

一向以“传统”为标签的戏曲艺术从业者、传承东说念主，需要以新的姿态对接一个簇新的舞台，何况这是一个放射更多年青东说念主的舞台。关于戏曲东说念主来说，能否适合地讹诈小屏和流量，很猛进度上影响着戏曲发展的空间与可能。

2“长艺术”被切碎

小屏对戏曲作念了什么

笔者觉得，讹诈的前提当先是需要厘清领略。手机小屏和传统戏院靠近的是豪阔不同的两种受众观赏习尚，小屏这个“第二舞台”毫不仅仅对传统舞台简便的挪移搬运，它是以舞台为轴心的外扩，是买通线上和线下的壁垒之后，让戏曲以更多方式被更多圈层的东说念主看到的传播阶梯。唯有让戏院和小屏说明出各别化功能，二者才可能相互增益、互相补助，从而达到小屏带动戏曲传播，最终为线下戏院引流的标的。

当先，与进戏院看完好的一出戏不同，小屏传播的碎屑化、文娱化脾气，决定了唯独截取戏曲献技中最华彩的段落、最浓缩的高光时刻，才可能在最短的时候内收拢不雅众的真贵力。

戏曲界最近的一大热门，是农历蛇年年末上海京剧院上演封箱戏。其中的《拾玉镯》由本工须生的鲁肃反串彩旦行当的刘牙婆，由本工武生的赵宏运反串旦角行当的孙玉娇。献技后，鲁肃在他的视频号发布了一条十余分钟的舞台献技切片。视频中，辘集热梗、英语唱词、跳舞、流行歌曲与戏曲程式本事相会通，得回10万+的阅读量和2.1万条挑剔，突破了传统戏曲不雅众的圈层。

封箱戏本是戏班行于腊月下旬辞旧迎新时的一种传统献技安排，以改步改玉、吵杂瞻仰和跨行反串为特质，经常展示伶东说念主的多面才艺，自然自带火爆的献技收尾。而鲁、赵二东说念主的反串献技之是以能激励热度，缘于他们在行当献技上与本工极具反差感，加之笑剧的郁勃与传统功力并举，罢黜传统折子戏的经典面孔，又私密植入当下不雅众能吸收到的幽默“现挂”，让时间审好意思与传统文化相互自然浸透。尤其是鲁肃在戏曲功法和舞台残害感之间的均衡，与京剧日常献技时所追求的排场可赏、文娱随即是一致的。此次的出圈收尾显着是戏曲对小屏传播的告捷借力。

但小屏传播的流弊也会陪同效用上风而来：脱离剧情、过于炫技的编著，让底本需要千里下来不雅看的“长艺术”，形成了一个个激励焕发的炸裂爆点，停留于欣慰不雅众浅层的猎奇心情。戏曲东说念主要作念的，是讹诈小屏激励的焕发点，让不雅众由新鲜刺激投入深层千里浸的体验，让隔屏不雅赏调度为走进戏院。2025年爆款剧目婺剧《三打白骨精》，恰是由杨霞云饰演的白骨精不到一分钟“三变装”的短视频，激励了巨匠的惊艳，让该戏迅速出圈，劝诱更多不雅众投入戏院。当不雅众发现唯有在现场智商晓悟该剧更大的精彩时，小屏的价值也就圆满完成了。

其次，小屏经常能提供戏曲演员的反差感。平视，是通过小屏承袭信息的另一层心情逻辑。在舞台上献技变装、展现专科本事的演员，纷繁在酬酢平台上展示我方的日常生计，以拉家常式的口气晋升戏曲艺术，展现各式才艺，亲切自然，有的致使豪阔颠覆了他们在不雅众心中的舞台形象，散逸出的魔力成为他们舞台献技的一种补充，也会让巨匠对演员偏执从事的艺术产生认同和好感。

再次，小屏传播不仅不错指向戏曲的艺术魔力，还不错指向戏曲东说念主的精神。当下短视频内容中还经常出现幕后花絮、后台抢装、排练场教戏、演后谈等冲突戏曲玄妙感的视频，以演员竟然的使命和心情景象，将平日不被不雅众看到的场地示东说念主。

2025年，第十届中国戏剧奖·梅花献技奖终评期间，小视频成为各个院团为我方演员助力的另一方舞台。除了台前的献技，展现后台抢装的视频也特殊吸睛。比如山东柳子戏后生演员尹春媛以《玩会跳船》《老苍天》和《巾帼威风》三出折子戏争夺梅花奖，她的抢装视频让更多东说念主看到了戏班行中一个庞大的奇迹——衣箱师父。当演员需要在极进攻的时候内编削妆面、一稔时，需要化妆师和数个衣箱师父环环相扣、各司其职地协助。这么的视频让不雅众看到了戏曲东说念主的内在力量，凤凰彩票每一次抛头出头的光彩，除了来自演员年复一年的付出，还有更多东说念主寂寂无闻的托举。

3流量何以而来

《我的大不雅园》VS《三打白骨精》

当小屏丰富了戏曲的传播旅途后，流量启动参与重塑戏曲的评价圭臬。前文提到的婺剧《三打白骨精》和前年另一部高热度的戏曲作品越剧《我的大不雅园》，在这方面齐极具代表性。前年，这两部作品在各大戏剧节和宇宙巡演中均激励巨大存眷，小屏传播给作品和演员齐集的流量，启动为剧种带来前所未有的影响力。

《我的大不雅园》由越剧更生代演员陈丽君王演，是其第一部领衔主演的大戏。2023年，她和李云端主演的千里浸式越剧《新龙门东说念主皮客栈》因返场谢幕视频出圈爆红，自此成为当下少有的颇具票房号令力和流量的戏曲演员。2025年年头，由罗怀臻编剧、徐俊导演、陈丽君王演的越剧《我的大不雅园》首演，一票难求场场爆满。随后该剧开启宇宙巡演，全年达58场，掩盖11个城市，总票房超7750万元，场均票房破百万元。

更庞大的是，区别于大多数戏曲作品，《我的大不雅园》的年青不雅众占比达60%，它让流行音乐界和影视界的跨城追星样子也出咫尺戏曲界，简直成为“一出戏带火一座城”的爆款戏，而陈丽君最终摘得第十八届文采奖的献技奖。不错说，《我的大不雅园》是浙江小百花越剧院打造的一部由驰名剧作者和舞台剧导演创作，以“芳华越剧”为标签、以经典名著《红楼梦》为IP、以演员流量为票房支援和保险的作品。

比较之下，来自浙江婺剧艺术盘问院的《三打白骨精》，主要演员的流量效应和“芳华成色”齐失态了好多。该剧由姜朝皋编剧，翁国生导演，周宏伟、楼胜、杨霞云主演。自2023年3月首演以来，出访25个国度，在海表里献技130余场，何况借助短视频平台传播，切片视频浏览量突破3亿次，并在2025年第十八届文采奖评选上得回文采剧目奖。

很显着，《三打白骨精》也受惠于流量。诸如白骨精的“三变装”、密集的武戏献技、孙悟空化身金蝉怪等切片视频，让该剧以绝活本事和视觉奇不雅在辘集上先声夺东说念主。不外，与《我的大不雅园》以演员自己流量为支握不同，《三打白骨精》是以戏曲献技规模之内的功法本事、唱作念献技为流量支握。两部作品在诬捏世界赢得流量的原因有别，也意味着随之走进戏院的不雅众心情诉求不同。

走进戏院，究竟是看手脚演员的角儿，仍是看手脚变装的角儿？这是两个豪阔不同的取向，前者以颜值、东说念主设为先，后者也包含了这些，但还关乎戏与角儿的互相会通。最现实的问题是：假如不雅众冲着陈丽君走进戏院看《我的大不雅园》，却发现主演不是陈丽君时，会如何样？票房会不会塌陷？能不行有流量驱动除外的艺术要素迅速弥补缺位？

咫尺来看，该剧主打“芳华牌”，编剧并不以展现曹雪芹笔下的《红楼梦》为标的，而是力争将我方心中的大不雅园、我方心中的贾宝玉淘气而解放地进展出来。全剧以老年宝玉和少年宝玉的跨时空对话为序论，以元妃探亲开篇，以宝玉游太作假境终结，全体呈碎屑式叙事，走马灯式的情节推动致使东说念主物心情线略显单薄，宝玉除外的变装齐显得煞白。而音乐剧化的排练立场意在对位年青不雅众的观赏习尚，但省略亦然以挤压越剧老不雅众为代价的。当《我的大不雅园》把赌注押在陈丽君的“唯独性”上，押在流量上，假使吵杂往时，或者陈丽君因为各式原因无法出演该剧时，后续乏力是势必的。

4将不雅众圆满“叮属”

流量逻辑转头艺术逻辑

笔者觉得，流量带动不雅众走进戏院后，完成一次从流量逻辑向艺术逻辑的圆满叮属，省略才是戏曲传播的特殊。婺剧《三打白骨精》简直的魔力在于，诚然有绍剧《孙悟空三打白骨精》珠玉在前，然而，当不雅众通过视频再次触碰这个熟练的IP，继而走进戏院后，看到的是超出期待的更丰润的内容。

白骨精变装变脸并不单用炫技带来齰舌，而是让本事融入这一变装的皮、肉、骨。同期，它还有精彩的猴戏，以及孙悟空的武戏文唱、唐僧的文戏武唱等唱作念升级。它还很好地展现了戏曲的庄谐适合，金蝉怪以婺剧丑行程式功法、鉴戒高甲戏丑行艺术展现谐趣；猪八戒则以文武小生的功底为不雅众呈现一个憨态滑稽的笑剧形象，这些齐是独属于婺剧《三打白骨精》的魔力。不仅如斯，全梁上坝、文武兼备的不雅赏性，并莫得挫伤这个不雅众熟知的故事推行，相背，它情节连贯、心情鼓胀、上升迭起。这么的作品，即便主演不是周宏伟、楼胜、杨霞云，只消戏的精彩进度没变，不雅众走出戏院就一定是欣慰的。

戏曲自然是看角儿的艺术，在传统的艺术评价体系中，是看角儿在戏中的唱腔、形体、韵味。而跟着时间审好意思的更替、流量时间的到来，大批的往往不雅众不错在辘集上发表不雅感、参与评价，流量逻辑正在分辨着传统的艺术评价体系。其实今天的不雅众并莫得错，对角儿颜值的招供、性格反差感的痴迷亦然时间审好意思的表征之一。然而，简直的好角儿仍是要依托于好作品，这个好作品的圭臬最终一定要复归于戏曲的创作端正，复归于戏曲传承的泥土，复归于东说念主的心情抒发。唯有艺术逻辑才是为作品不停续航的褂讪基石，不然那些被创作出来的剧目很难开脱短期见地的宿命。

不管如何，尊重端正、拓展界限、取销壁垒、拥抱变化，是每一个戏曲东说念主接下来必须靠近的，咱们准备好了吗？